甘肃民间木偶艺术
黄河如带穿城而过，地处丝绸之路要冲，黄河文化与丝路文化贯通交集，使兰州民间文艺显现出鲜明的地域特色。民间文艺被郑振铎称为“俗文学”.俗与雅相对，即诞生了兰州民间本土的、乡野的、口头的、接地气的、喜闻乐见的文艺形式。借用兰州金天观（今工人文化宫）一句对联：“俗到家时方为神”.正因为如此，诸如流传不衰的太白泉传说，震天撼地的太平鼓，古典奇特的太符灯舞，别具一格的马社火，万众仰望的高高跷，吸人眼球的硬狮子舞和道台狮子，原生态的皮影木偶戏，妙趣横生的猜谜语，堪与敦煌曲子词相媲美的兰州鼓子词，令游客驻足抄写的楹联，一唱众和的秦腔自乐班等异彩纷呈的民间文艺，活灵活现地呈现了黄河民俗风情，生动诠释着兰州精神，是传承中华文化的“活化石”及珍贵的非物质文化遗产。
木偶戏
榆中木偶戏，榆中木偶的头部用泥捏成，故也称“泥头子”,也叫“肘虎子”.用木头、泥土雕塑成像，画上脸谱，穿上戏装，四肢拴上拉线，演出时配以音乐，由演员在幕后一边操作，一边演唱。清末民国以来，兰州地区流行木偶戏，在农村尤为活跃。据丁述学《榆中的木偶戏》一文中记载，1949年前，榆中地区的庙会、赛神会和山会等民间传统文化活动，基本上是木偶戏的天下。
木偶戏以擅长表现故事情节出名，流传下来的有八十多本。与皮影相比，木偶戏的演出不受时间限制，戏班演职人员精干，戏箱造价低， 演出费用少，舞台由戏班自带（栽几根木桩，围一圈布帘即可开台），所选戏场能容纳较多的观众，因而广受群众欢迎。
榆中木偶戏班社建制和皮影戏差不多，由文乐队、武乐队和提线（演员）组成，一般是十四五人。木偶戏语言对白以陕西方言为主，唱腔以秦腔为主，有时也唱榆中地方小曲。在榆中当地活动的木偶戏班有来自陕西的艺人，也有本地的后起之秀，因此，榆中的木偶戏既有明显的陕西风格，同时也不失浓郁的榆中本地特色。
目前，榆中的木偶戏箱只有庙儿沟村的一副，挑线艺人只剩下吴耀庭和丁积朝，已无法再组班演出，木偶戏在榆中有濒临灭绝的危险。
苦水木偶戏，明初随着山西、陕西的大量移民迁入，木偶戏也随移民传到了永登苦水地区。
起初，木偶戏主要是在田间地头、人家院落和婚丧嫁娶时，以清唱的形式出现，经过多年的探索和创新，逐步形成了一定规模的小型戏班，清朝中期以后得到了较大发展。 当时一个戏班人数已有十人左右，大多是木偶和皮影兼而有之。民国末期，苦水比较出名的戏班有王增邦、王久祯、施统昌、施基昌、王培德、王培元、苗高墉等，他们都有自己的木偶戏箱和皮影戏箱，一般白天唱木偶，夜晚唱皮影。
木偶虽没有面部表情，只能眼动嘴动，但喜怒哀乐全凭形体动作也能表现。苗高墉以生、旦、净、丑各种戏剧人物都肘（举，表演）得好而出名。他技艺娴熟，表演时控放自如、得心应手，无论提袍甩袖、吹胡瞪眼，还是耍刀弄枪、翻转武打，动作都灵活利落。在1958年全省木偶戏会演中，苗高墉表演的《花园游春》曾荣获二等奖。
苦水木偶戏主要表演的是连台戏，如《封神演义》、《三国演义》、《水浒传》等，唱腔以秦腔为主，剧目丰富，器乐、伴奏悦耳动听，服装艳丽，别具特色。
永登皮影
皮影在永登地区已流传了两百多年。据《永登县志》“秦腔传入永登约在清道光年间，略晚于木偶皮影戏”的记载，说明至迟在道光之前皮影已传入了永登。到了咸丰年间，在地方乡绅的支持下，永登皮影戏得到了很快发展，至1949年全县已有二十多个戏班，分布在永登的大通河、庄浪河、秦王川地区。这些戏班多由民间艺人组成，逢庙会、节日、祭祀活动进行演出，白天唱木偶，晚上唱皮影。
永登皮影戏的布景、道具和影人都是用驴皮或牛皮加工刻成，其造型近似剪纸艺术。其中的影人体型比例夸张，头大身长，手臂过膝，着色鲜艳，对比强烈。男影人眼大额高，女影人眉弯眼小；影人的通天鼻子、樱桃小口刻制得无不细致入微、栩栩如生。影人的躯体共由五大件、十二小件组成，表演时可按剧情需要调换增减。挑线把式表演要眼疾手快、自唱自挑，一个平面影人能表现出正、侧、仰、俯等多种角度的表演。皮影形象虽为侧影，但给人以“曲从口出，动自其身”的艺术感受，表演者“一口说唱千年事，双手对舞百万兵”,将剧情演绎得淋漓尽致。
永登皮影戏的唱腔多以秦腔为主，另有眉户、苦水下二调及小曲、小调为辅，富有地方风情。其表演剧目众多、题材广泛，是当地传统民间艺术的瑰宝。1958年甘肃省全省木偶戏会演中，永登大同镇王万钟表演的皮影戏《麒麟送子》获一等奖。近年来，随着现代影视技术的发展，皮影戏这一传统的表演艺术形式日渐衰微，现仅存龙泉镇童家窑村王万钟之子王德胜一家戏班尚能演出。
永登皮影因其制作独特，唱腔优美，艺术性强，2006年被甘肃省人民政府批准列为省级非物质文化遗产保护项目。
自乐班
“自乐班”是兰州民间喜好秦腔艺术的群众自愿结合，自备乐器，在茶园、公园、广场等地演唱的团体。民国时，一些菜贩、商贩及市民已组成自乐班。相比较戏曲票友，自乐班更显大众化、自由化、民俗化。改革开放以来，自乐班活动场所扩大到南滨河路老年公园、市民广场和五泉山公园等公共场合，每天都能吸引很多市民前来听戏消遣，获得精神上的娱乐享受。
兰州自乐班规模大小不一，小的只有板胡、响板等几样乐器伴奏，演唱者站着来上一段，只图自己尽兴，不在乎是否有观众。规模大一点的自乐班行当齐全，生旦净丑各类角色都有，设施设备也很齐全。自乐班活动的流程都是事先计划好的，成员之间分工合作，有携带乐器的，有负责找场地的。搭建好临时戏台后，演员便先后登场亮相，接连演绎一折折人间悲欢离合的唱段。登台的演员虽不是科班出身，但都具备一定的表演功底，不乏才艺出众者。自乐班平时主要表演清唱段子或者折子戏，遇到节庆日则唱全本大戏。观众们则自备板凳或马扎，听到兴奋处则大声喝彩，场面热烈。随着时代进步，许多自乐班都自备了音响设备。表演内容不再仅限于秦腔，还增加了流行歌曲的演唱。
自乐班作为兰州民间自发的一种文化现象，引起了媒体和社会各界的普遍关注。在高度信息化的今天，爱好者还把自乐班搬上了网络，并倡议成立“中国秦腔俱乐部兰州戏迷自乐班”,制定了《秦腔自乐班班规》，力图把这一民间艺术形式引上比较规范的道路，不断推进兰州民间文化的健康发展。据《兰州民俗风物》
